中国笛子具有强烈的民族特色，发音动人、婉回。古人谓“荡涤之声”， 故笛

子原名为“涤”，日本至今还保留有“涤笛”，后演变为如今的笛。笛子是中国民族

乐队中重要的旋律乐器，多用于独奏，也可参与合奏。笛子实际上是一类乐器的通

称，如果从音高上分类，笛子一般分为曲笛 （笛身较为粗长，音高较低，音色醇

厚，多分布于中国南方）、梆笛（笛身较为细短，音高较高，音色清亮，多用于中国

北方各戏种）和中笛（形状、发音特点介于曲笛和梆笛之间）。

　　在强盛的唐朝也是竹笛的兴旺时期，笛曲丰富，人材辈出，随着唐朝歌舞音乐和

大曲的盛行，出现了许多盛名的演奏家，如李暮、孙梦秀、 尤承恩、许云封等一代

神笛.汉代和晋代的马融、蔡邕、桓尹、绿株等演奏家. 曲目有《武溪深》、《落梅

花》、《梅花三弄》、《紫云回》、《云州曲》等，遗憾的是历代众多的笛曲却没有

谱子能留传下来，就现在演奏《梅花三弄》即晋代桓尹的笛曲,也只能从古琴谱的

《梅花三弄》中去翻版演奏了。 

　　滔滔江河,滚滚长江。自五十年代以来中国竹笛再次掘起,更放异彩。以北派冯子

存、刘管乐，南派赵松庭、陆春龄为代表的南、北二派笛风均以深厚的民间音乐功底

谱写及改编了一大批笛曲，为以后几十年的笛曲和笛艺的发展奠定了基础，在笛子的

发展史上作出了不可磨灭的贡献。

     长江后浪推前浪，到了六七十年代人材辈出无穷。无论从演奏技法和曲目更是脱

颖、创新，使笛子艺术推向一个新的高度， 并逐渐摆脱了南、北之分的概念。乐曲

的内容从强调地方风格到追求意境的刻画， 广泛吸取其它艺术品种及姐妹乐器的技

法而融汇贯通，大大丰富了笛子本身的表现力，1991年朱践耳先生为竹笛和22件弦乐

器而作的室内交响乐《第四交响曲》荣获瑞士玛丽.何塞皇后国际交响乐大赛奖。国

外评赞为“具有如此奇妙的音响及不可替代的民族性”,可见中国竹笛的可容性及它

的广泛性正以它那不可抗拒的能量走向世界。